Как се чувстваш за модерно изкуство и защо така

Съществува мнение, че съвременното изкуство - това е нещо, което никой не разбира това, което е грозно и противоречива в природата. Често това е, разбира се, но трябва да се отбележи, че сега също има много работа, творения и любопитен поглед към света, че стои настрана от всичко по-голямата част от т.нар "Потребителски стоки".







По принцип, съвременно изкуство, като такива, отнема началото си от 60-70 години на ХХ век, когато тези потоци се формира като минимализъм и концептуализъм. От името на двата клона на изкуството той показва, че човекът на нашето време, че има нужда да се изолират същността на всички неща, без да погледне към надут "пакета". В същото време, много хора, които вярват, че самият концептуализъм доведе до такива лоши явления, като например намаляването на морала и деградацията на естетическото възприятие на културните ценности. Всъщност, ако се съди по "създаването" Pero Mandzoni, който реши да представят своите изхождания на обществеността, за които той получава някаква признаване и малко такса, човек би си помислил, че "всички те са вече там." Но факт е, че Manzoni заяви, че действията му имаше за цел да привлече общественото внимание към любовта на хората за нещо необичайно. В същото време, Пиеро е допринесъл за това, че обществото продължава да се чудите на това, че той, като ценител на високите въпроси, неприятно. Като цяло, непрекъснат конфликт.






Въз основа на такава революционна оглед на пръв поглед обикновени неща, група от хора, формирана едно общество, което се стреми да се елит. Това желание за по-голямата си част, и причинява такова широко разпространение на безполезни работи, тъй като е важно да заявят своя интерес и осъзнаване на това, което сега почитана в областта на културата.

Заедно с визуалните изкуства, модата е твърдо установен и фотография, като особен вид на съвременното изкуство. В една от предишните отговори, което вече казах за мъжа, който бях дълбоко впечатлен от неговата визия за света, но не се мързеливи, за да го споменавам този момент. Benua Пале, канадски фотограф. Беноа - различни хора, това, което казват, и работата му, защото понякога той майсторски играе със светлина, понякога се добавят към снимка странни бели квадрати, а понякога и уплътнения в реалността на снимка, както е. И, знаете ли, че си струва, защото рядко ще видите портрети на живите, а не боядисани и Faceless, хората. Между другото, тези "странни бели квадрати" - ехо от един и същи концептуализъм, който е придобил нова форма, а сега изглежда малко по-различни от "лайната художник". Бял квадрат представлява една малка част от "аз", което обединява хората в този свят. Все пак, това е - празен "нещо", което не може да бъде оставено празно, а трябва да се попълни.

Като цяло, съвременното изкуство може да бъде многостранна, че няма да се говори за това. Същността на това изкуство в свой индивидуален възприятие на това, което може да се види на интернет / екрана / снимка. Може да се окаже, че това, което смятаме, че не е съвсем ясно, намира отзвук в сърцето на друг човек. Често това е, между другото. Защото, за мен лично, модерното изкуство - това не е набор от странни, нелогични и неприемливи образи и звуци: В крайна сметка, можете да видите нещо красиво, ако се вгледате в желания ъгъл.

Иля Макаренко отговаря на вашите въпроси в неговата директна линия